5次“搞砸”春晚，不是时代抛弃了岳云鹏，而是他从未读懂郭德纲

2025-01-26 36 网站编辑

春晚，这个承载着全国人民新春期待的舞台，对于艺人而言，无疑是一个展示自身才华与魅力的顶级平台。在春晚的舞台上，诞生过无数令人难忘的精彩瞬间，许多艺人也借此一夜成名，走向事业的巅峰。小沈阳凭借小品《不差钱》，在春晚舞台上大放异彩，一夜之间家喻户晓，身价更是暴涨 30 倍；刘谦一句 “见证奇迹的时刻”，让他成为了全国闻名的魔术师，他的魔术表演在春晚舞台上掀起了一阵魔术热潮。然而，并非所有登上春晚舞台的艺人都能收获鲜花与掌声，相声演员岳云鹏，便是一个例外。他五次登上春晚舞台，却状况百出，一系列的失误与尴尬表现，让他陷入了舆论的漩涡，观众对他的吐槽声也是此起彼伏，甚至表示不愿再在春晚舞台上看到他的身影。这背后究竟是何原因？是时代的变迁让他逐渐被淘汰，还是他根本就没有领悟恩师郭德纲的教诲呢？

春晚舞台上的 “尴尬闹剧”

2019 年春晚，岳云鹏与搭档孙越携手登上舞台，带来相声《妙言趣语》。这本是一次展现传统相声魅力的绝佳机会，岳云鹏和孙越在舞台上一唱一和，配合默契，试图将传统相声的韵味传递给观众。然而，就在两人对对联的环节，岳云鹏毫无征兆地 “扑哧” 一声笑场了。这突如其来的笑声，打破了原本的表演节奏，台下观众都被这意外的笑声弄得一头雾水。更让人意想不到的是，这一笑还没止住，紧接着他又笑了第二次。此时，既不是抖包袱的关键时刻，表演内容也没有特别好笑之处，这连续的笑场让观众感到十分困惑。好在彼时台下观众出于对他以往的喜爱，选择了宽容，还是给了些掌声。但这两次笑场，无疑成为了此次表演的一大败笔，也让观众对岳云鹏的专业素养产生了一丝质疑。

到了 2020 年春晚，岳云鹏与孙越再次合作，带来相声《生活趣谈》。可谁能想到，岳云鹏又一次在表演中笑场了。在 “吐槽” 搭档孙越时，本应是你来我往、节奏紧凑的精彩互动环节，岳云鹏却笑得前仰后合，连台词都说不出来。孙越在一旁看着笑得失控的岳云鹏，无奈地摇了摇头，脸上的神情仿佛在说 “这孩子又没绷住”。台下的观众，有的跟着笑了起来，但更多的人却觉得场面有些尴尬。毕竟春晚舞台是全国瞩目的大舞台，不容有丝毫差错，如此频繁地笑场，实在是影响观众的观看体验。网友们也纷纷在社交媒体上吐槽，“感觉他讲相声经常笑场，有意思吗？” 类似的质疑声不绝于耳。

2021 年春晚，岳云鹏和孙越带来相声《年三十的歌》。这次，岳云鹏不仅笑场，还出现了嘴瓢的情况，把 “能耐” 说成了 “耐能”。意识到自己说错后，岳云鹏试图用 “设计好的包袱” 来圆场，可没想到被搭档孙越当场拆穿。“行了，行了，说错了就是说错了！” 孙越摆摆手，直言不讳地说道。然而，岳云鹏仍不死心，在后续表演中又故意说了一次 “耐能”，再次被孙越毫不留情地指出。这一来一回的互动，让观众们看得清清楚楚，所谓的 “设计包袱” 不过是临时补救的说辞。这一事件引发了网友们的广泛讨论，许多人在社交媒体上吐槽岳云鹏的业务能力，对他的专业水平提出了质疑。

2023 年春晚，岳云鹏与孙越带来的相声《我的变变变》更是 “尬” 出了新高度。节目中，岳云鹏不仅谐音梗、老梗频出，还加入了生硬的魔术表演。他一会儿变出个烧鸡，一会儿又弄出些莫名其妙的东西，整个表演毫无逻辑与笑点可言，观众看得云里雾里，完全摸不着头脑。社交媒体上，吐槽声铺天盖地。“尬死了，明年别上了，毫无生命力。”“感觉他现在说的不是相声了。” 甚至还有网友直接放狠话，“岳云鹏，你再出来，我就砸电视”。这一句句尖锐的吐槽，如同一把把利刃，刺痛着岳云鹏，也让大众对他的相声能力产生了深深的怀疑。

作为一名土生土长的河南人，岳云鹏在 2023 年受邀登上河南春晚的舞台。可令人失望的是，他在节目中又一次笑场了。岳云鹏先是以主持人身份登场，本应字正腔圆、流畅地说出祝福语，可他刚念了半句，就因为笑场，后半句怎么也说不下去。在与孙越表演相声时，他更是频繁笑场。一会儿因为模仿王一博被调侃笑得停不下来，一会儿在唱歌猜歌名环节拽着孙越笑个不停，一场相声表演下来，笑场多次。这使得孙越也难以正常发挥，整个节目节奏被搅得乱七八糟，观众的观看体验极差。

岳云鹏这五次春晚的糟糕表现，不禁让人感到疑惑：这位曾经备受观众喜爱的相声演员，到底怎么了？是他在走红之后变得骄傲自满了，还是背后另有隐情？或许，这与他和郭德纲之间的关系，以及他对相声艺术的理解有着千丝万缕的联系。

走红背后：郭德纲的 “偏爱” 与力捧

时间回溯到 2010 年，那是德云社发展历程中一段至暗的时刻。当时，郭德纲的别墅被曝光侵占公共绿地，北京电视台记者上门采访时，与他的弟子李鹤彪发生了冲突。这一事件迅速引发了各大媒体的关注，一时间，口诛笔伐之声不绝于耳。德云社也因此遭受了来自工商、税务、消防等多方面的压力，陷入了前所未有的困境。

就在事情还未平息之时，何云伟、李菁、曹云金等德云社的中流砥柱，在这关键时刻竟然公开宣布退出。这些骨干成员的离去，犹如一记记重锤，狠狠地砸在了郭德纲的心上，让他 “痛心疾首”。小剧场演出被迫暂停，商演行程也受到了严重影响，德云社的未来充满了不确定性。

就在这艰难的时刻，岳云鹏站了出来。他毫不犹豫地跑到郭德纲身边，坚定地表达了自己的忠心：“师父，既是师，也是父，我会一直站在您身后，绝不会背叛德云社。” 为了表明自己的决心，他还与德云社签订了 10 年的长约。在郭德纲最无助、最需要支持的时候，岳云鹏的这份忠诚显得尤为珍贵。

郭德纲也因此开始着重培养岳云鹏，为他量身定制表演风格。郭德纲深知岳云鹏的外形特点，便利用他圆滚滚的身材、憨态可掬的模样，设计了许多 “贱萌” 的表演方式，让他在舞台上尽情展现自己的独特魅力。事实证明，郭德纲的这一决策是正确的。从最初在小剧场的默默表演，到后来频繁出现在各大综艺节目中，岳云鹏的知名度越来越高。他的相声风格深受观众喜爱，尤其是那首《五环之歌》，更是让他红遍大江南北，成功地成为了德云社的新门面，为德云社的再次崛起立下了汗马功劳。就像郭德纲在节目采访中所说：“孩子，踏踏实实做人，好好作艺，师傅能让你红。”

当然，岳云鹏能走红还有一个重要原因，那就是他独特的 “观众缘”。他笑起来眯成缝的眼睛，还有那 “贱兮兮” 的表情，让人看了就心生亲近之感。无论是在相声舞台上，还是在综艺节目中，他都能凭借这种亲和力迅速拉近与观众的距离，赢得观众的喜爱。这份独有的亲和力，成为了他在演艺道路上的一大优势。

岳云鹏未读懂的 “郭氏真经”

郭德纲常说：“相声到最后拼的是文化。” 在郭德纲的相声作品里，常常能看到诗词歌赋、历史典故、民俗风情等元素的巧妙运用。比如在《论捧逗》中，他通过对传统相声角色捧哏和逗哏的深度剖析，融入了大量的相声历史知识和表演技巧的讲解。他从相声的起源讲起，讲述了不同时期捧哏和逗哏的特点与变化，还列举了许多前辈艺人的经典表演案例，让观众在欢笑中不仅领略到了相声的幽默，还学到了传统相声的精髓。

反观岳云鹏，他的作品往往更侧重于表面的搞笑和卖萌。在多次春晚的表演中，岳云鹏鲜少展现出对传统文化的深入挖掘。以 2023 年春晚的《我的变变变》为例，节目中充斥着大量毫无文化内涵的谐音梗。把 “烧鸡” 说成 “稍息”，这种简单的文字游戏，不仅缺乏创意，更没有文化底蕴。观众在听过之后，只是一笑而过，难以留下深刻的印象。当然，这并非意味着岳云鹏没有文化，而是他没有将郭德纲所倡导的文化沉淀理念融入到自己的作品中。在创作和表演时，他没有深入挖掘传统文化的宝藏，只是停留在表面的搞笑，使得作品缺乏深度和内涵。

在表演技艺方面，郭德纲对徒弟们的要求近乎苛刻。他认为，一个优秀的相声演员，必须在节奏把握、包袱设计与呈现等方面做到极致。在节奏把握上，演员要懂得何时该快、何时该慢，何时停顿、何时爆发，通过巧妙的节奏变化，吸引观众的注意力，引导观众的情绪。包袱设计则要新颖、独特，既要有出人意料的效果，又要符合逻辑，让观众在欢笑中感受到相声的魅力。

反观岳云鹏，在这些方面却与郭德纲的期望存在着较大差距。在节奏把握上，他多次在春晚舞台上出现笑场、忘词等情况，让原本流畅的表演变得支离破碎。在 2020 年春晚的表演中，他因为频繁笑场，导致表演节奏大乱，孙越在一旁也只能无奈配合，整个表演失去了应有的节奏感和连贯性。在包袱设计上，岳云鹏的包袱往往过于简单直白，缺乏深度和层次感。像 2023 年河南春晚中，他模仿王一博的表演，只是简单地模仿了外形和动作，并没有挖掘出更深层次的笑点。他只是模仿了王一博的标志性动作和说话语气，却没有结合相声的特点进行创新，使得这个包袱显得十分平淡，观众的反应也较为冷淡。这表明岳云鹏在表演技艺的打磨上还远远不够，没有达到郭德纲对他的要求。

郭德纲还常教导徒弟们要珍惜每一次上台的机会，要把最好的一面展现给观众。春晚舞台，更是全国人民关注的焦点，每一位登上春晚舞台的艺人都肩负着重大的责任。然而，岳云鹏多次在春晚舞台上频繁的笑场、明显的口误，让人不禁怀疑他对待这些重要演出是否足够重视。走红后，岳云鹏的事业迎来了飞速发展，他频繁出现在各种综艺节目和商业活动中。或许是因为成名后的忙碌，让他没有足够的时间和精力去打磨节目；又或许是在巨大的成功面前，他的心态变得浮躁，失去了对相声表演最初的敬畏之心。无论是哪种原因，这种心态与态度的偏差，都让他在春晚舞台上的表现越来越不尽如人意，也让他逐渐偏离了郭德纲所期望的发展方向。